Выставки

Фонд Still Art совместно с Мультимедиа Арт Музеем, Москва в рамках биеннале «Мода и стиль в фотографии - 2024»представляют первую персональную выставку «Мудборд» молодого российского фотографа и победителя третьего года гранта Still Art Алексея Дунаева. Выставка организована Still Art в рамках основанной Фондом в 2021 году ежегодной грантовой программы по поддержке и популяризации современной fashion-фотографии в России. Алексей был удостоен главного приза, который, помимо выставочного проекта, включает издание книги с широкой ретроспективой работ автора.

Визуальный язык Алексея Дунаева во многом сформировался под влиянием традиций фэшн-фотографии, а именно благодаря заказам гламурных изданий, сформировавшим сильную конкретную среду для фотографов в начале XX века. Алексей выступает как голос нового поколения, живущего в условиях постоянных перемен и ищущего свою самоидентификацию. Фотограф не навязывает своим героям жесткие рамки уже существующих ролевых моделей, он чутко фиксирует сам процесс поиска идентичности. Работы Алексея тонко отражают те изменения, которые сегодня претерпевает фэшн-фотография как жанр.

В Московском музее современного искусства состоялось открытие выставочного проекта «Хорошее воспитание», посвященного fashion-фотографии и представляющего произведения лауреатов и победителей, отмеченных экспертным советом специального гранта, учрежденного Фондом 3 года назад. В экспозиции представлены работы молодых российских фотографов – Булата Арсланова, Дмитрия Булина, Алексея Дунаева, Николая Ефимцева, Сергея Клычихина и Егора Шабанова.

Произведения и серии, представленные в экспозиции, являются наиболее репрезентативными как для самих авторов, так и для молодой российской fashion-фотографии в целом. Непохожесть участников выставки друг на друга — в методах работы, изобразительных средствах, художественных языках, сюжетах и темах — позволяет продемонстрировать многогранность и многомерность представлений современной модной фотографии.

Выставка в музейном пространстве становится логичным продолжением идей грантовой программы Фонда, основными задачами которой служит популяризация и поддержка молодых талантов российской fashion-фотографии.

На Левашовском Хлебозаводе открылась выставка Центра «Зотов» «Родченко. Личное» из собрания Фонда Still Art, МИРА коллекции, архива А. Родченко и В. Степановой, посвящённая выдающемуся художнику русского авангарда Александру Родченко.

Экспозиция включает 58 легендарных фотографий Родченко из собрания Фонда, с его первых фотографических опытов 1920-х и до конца 1930-х годов из двух альбомов музейной серии «Портфолио», выпущенных тиражом 35 экземпляров (1994–1997). Фотографии этой серии позволяют увидеть уникальный авторский почерк и взгляд на действительность, который был присущ художнику.

В Мультимедиа Арт Музей, Москва состоялось открытие масштабного выставочного проекта «Коллекция Фонда Still Art. Шедевры мировой фотографии моды» по случаю 5-летия Фонда.

Экспозиция включает произведения легендарных фотографов, определивших развитие мировой фэшн-фотографии XX-XXI веков: Ирвина Пенна, Хорста П. Хорста, Эрвина Блюменфельда, Питера Линдберга, Ричарда Аведона, Херба Ритца, Ги Бурдена, Хельмута Ньютона, Патрика Демаршелье, Майлза Олдриджа, Ника Найта, Лиллиан Бассма, Альберта Уотсона и других. Выставка объединяет многообразие творческих стилей великих авторов и спектр их творческих инноваций, которые позволяют выстроить диалог между фотографами из разных поколений и проследить эволюцию западной fashion-фотографии начиная с XX века и до настоящего времени.

Выставка «Коллекция Фонда Still Art. Шедевры мировой фотографии моды», сценография которой отсылает к модным дефиле, позволяет сфокусировать внимание на важнейших работах легенд мировой фотографии моды и стиля, а также открывает для широкой аудитории новые имена. 

В Центре «Зотов» открылся персональный выставочный проект, посвященный новатору в области фотографии, живописи, предметного и графического дизайна Александру Родченко.

В экспозиции представлены 58 знаковых фотографий, среди которых серия фотографических опытов 1920-х и до конца 1930-х годов из собрания Фонда. Серия включает легендарные портреты матери художника, Владимира Маяковского, Лилии и Осипа Брик и другие фотографические эксперименты выдающегося авангардиста: знаменитые «Балконы» (1925), «Пожарная лестница» (1925), «Лестница» (1929), «Улица» (1929), «Пионерка» (1930), «Девушка с лейкой» (1934), «Полевые цветы» (1937) и другие произведения.

Выставочный проект, посвященный работам выдающегося художника русского авангарда Александра Родченко, открылся в Воронежском областном художественном музее им. И.Н. Крамского в рамках региональной программы Фонда Still Art и Галереи Люмьер.

В экспозицию вошли 58 серебряно-желатиновых отпечатков из двух портфолио музейной серии, выпущенных тиражом 35 экземпляров в 1994-1997 годах. В дополнение к знаменитым портретам семьи и близких друзей Родченко, известных архитекторов, поэтов и писателей, на выставке представлены архитектурные съемки и фоторепортажи художника: легендарные «Балконы» (1925), «Лестница» (1929), «Пожарная лестница» (1925), а также «Пионер - трубач» (1930) и «Пионерка» (1930).

Выставка одного из из основоположников конструктивизма Александра Родченко из коллекции Still Art Foundation открылась в музее Модерна в рамках региональной программы Фонда Still Art и Галереи Люмьер. Выставочный проект раскрывает творчество и неповторимый авторский язык авангардиста через 4 основополагающие темы: Метод, Город, Люди и Репортаж.

В экспозиции представлено 58 работ, начиная с самых первых фотографических экспериментов 1920-х до 1930-х гг. На своих фотографиях Александр Родченко транслирует мир и жизнь вокруг через уникальное художественное построение кадра. В документацию эпохи фотографа входят кадры семьи, портреты друзей и современников, архитектурные съемки и фоторепортажи. Среди портретной серии выставлены легендарные портреты Владимира Маяковского, Лилии и Осипа Брик и множество других экспериментальных работ.

Выставка работ выдающегося художника русского авангарда Александра Родченко из коллекции Still Art Foundation открылась в Галерее современного искусства в рамках регионального проекта фонда Still Art и Галереи Люмьер. На выставке представлены работы Родченко разных лет, начиная с первых фотографических опытов 1920-х до конца 1930-х годов.

В экспозицию вошли знаменитые портреты друзей Родченко – художников, архитекторов, поэтов, писателей, кинорежиссеров, сотрудников журналов «ЛЕФ» и «Новый ЛЕФ», среди которых узнаваемый портрет Лили Брик, который стал основой для плаката Ленгиза, несколько фотографий Владимира Маяковского из первой фотосессии в мастерской Родченко на Мясницкой (1924) и легендарная фотография Осипа Брика, где вместо одной из линз очков вмонтировано название журнала «ЛЕФ».

В Национальной художественной галерее «Хазинэ» в Казанском кремле проходит выставка классика советской фотографии Владимира Лагранжа в рамках региональной просветительской программы фонда Still Art и Галереи Люмьер. Ретроспектива покажет как классические, знакомые каждому кадры – «Бабуля» (1961), «Вратарь» (1961), «Голуби мира» (1962), «Юные балерины» (1962) – так и менее известные работы. Выставка охватит около сорока лет творчества Лагранжа и отразит развитие автора, влияние времени на его стиль, подачу и темы.

Работы Лагранжа стали признанной классикой советского искусства, оставаясь при этом в созвучии с тем, что происходило с фотографией в мире. Владимир Лагранж создавал настоящий портрет эпохи - с атмосферой свободы, романтикой молодости и беспечностью детства, удивительным образом раскрывал лирику повседневности и отражал перемены советской и российской жизни, пользуясь новым фотографическим языком.

Фонд Still Art совместно с Мультимедиа Арт Музеем, Москва в рамках «Фотобиеннале-2022» представили первую персональную выставку Codex Rescriptus молодого российского фотографа Дмитрия Булина. Выставка организована Still Art Foundation в рамках основанной Фондом в 2021 году грантовой программы по поддержке и популяризации современной fashion-фотографии в России. Дмитрий был удостоен главного приза, который, помимо выставочного проекта, включает издание книги с широкой ретроспективой работ автора.

Латинское название Codex Rescriptus отсылает к греческому слову «палимпсест». В древности так обозначалась рукопись, написанная на пергаменте, уже бывшем в подобном употреблении. Выставка состоит из трех серий, также вошедших в книгу, где Дмитрий Булин выстраивает диалог с произведениями Северного Возрождения, Итальянского Возрождения, а также кинематографа первой трети XX века.

Выставки выдающегося художника русского авангарда Александра Родченко и классика советской фотографии Владимира Лагранжа представлены в Ельцин Центре в рамках регионального проекта фонда Still Art и Lumiere Gallery.

Работы Владимира Лагранжа стали признанной классикой советского искусства и олицетворением «оттепельных» 60-х, оставаясь при этом в созвучии с тем, что происходило с фотографией в мире, — расцвет гуманистического направления, деятельность молодого фотографического агентства Magnum. Непреодолимое желание фотографа наблюдать за миром, его внимание к людям, удивительное чувство духа эпохи подарили большой и серьезный архив. Владимир Лагранж ушел из жизни 22 января 2022 года. Ретроспектива в Ельцин Центре станет первой выставкой после смерти автора.

Творчество Александра Родченко 1920–1930-х годов, представленное на выставке, показывает его фотографический талант видеть мир под другим ракурсом. Родченко один из лидеров русского авангарда, новатор в области живописи, скульптуры, книжного, плакатного, кино- и театрального дизайна. Его экспериментальный подход к фотографии навсегда изменил историю этого вида искусства и повлиял не только на современников, но и определил развитие фотографии на десятилетия вперед.

Фото экспозиции: Ельцин Центр, Любовь Кабалинова

В Главном штабе Государственного Эрмитажа состоялась торжественная церемония открытия выставки «Красота и стиль. История модной фотографии». Выставка подготовлена Отделом современного искусства Государственного Эрмитажа в рамках проекта «Эрмитаж 20/21» и будет проходить с 12 декабря 2021 по 13 марта 2022 года.

Экспозиция рассказывает об истории fashion-фотографии второй половины XX–XXI веков и знакомит с основными мотивами современной модной репрезентации на примере работ из коллекции Фонда Still Art. На выставке представлены авторские отпечатки Эрвина Блюменфельда, Хорста П. Хорста, Ричарда Аведона, Ирвина Пенна, Хельмута Ньютона, Ги Бурдена и других, уже ставшие классикой.
К выставке также подготовлен иллюстрированный каталог, авторы текстов: Е.Н. Карисалова, Д.Ю. Озерков, Н.Э. Григорьева-Литвинская, Д.А. Панайотти, Н. Хершдорфер.

Выставка одного из лидеров русского авангарда и новатора Александра Родченко в рамках регионального проекта Фонда Still Art и Галереи Люмьер в пространстве галереи культурного центра в Доме Радио в Санкт-Петербурге.

В экспозицию вошли 58 культовых фотографических опытов Александра Родченко из частной коллекции Фонда Still Art, знаменитые портреты друзей фотографа, включая Владимира Маяковского, а также архитектурные съемки и фоторепортажи. Его экспериментальный подход к фотографии навсегда изменил историю этого вида искусства и повлиял не только на современников, но и определил развитие фотографии на многие годы вперед.

Still Art Foundation продолжает поддерживать молодых фотографов, и в апреле 2021 года в рамках XII Московской международной биеннале «Мода и стиль в фотографии 2021» Still Art Foundation совместно с Мультимедиа Арт Музеем, Москва открыли первую персональную выставку молодого российского fashion-фотографа Юлии Майоровой «Режим тишины», куратором которой выступила Ольга Свиблова, директор Мультимедиа Арт Музея, Москва. Продолжая издательскую программу фонда, параллельно с выставкой был издан альбом с работами Юлии Майоровой.

На выставке представлены избранные работы из портфолио Юлии Майоровой, где можно увидеть таких мировых звезд, как Николь Кидман, Дженнифер Лопес, Синди Кроуфорд, Шайа Лабаф, Джордж Клуни, Карли Клосс, Дита фон Тиз, Джон Гальяно, Аниш Капур, Анна Суи и многих других. За плечами фотографа большой опыт профессиональной работы с ведущими глянцевыми изданиями – такими, как Interview, Vogue, Glamour, Marie Claire, а также опыт сотрудничества с крупнейшими брендами, включая Louis Vuitton, Apple, La Mer, Omega и Estée Lauder.

В музейном центре «Площадь Мира» открылась выставка «Настроение эпохи. XX век глазами Родченко и Лагранжа» в рамках регионального проекта фонда Still Art и Галереи Люмьер, объединяющая более 200 фотографий авторов. На выставке были представлены культовые портреты родственников и друзей Александра Родченко: портрет Лили Брик, который стал основой для плаката «Ленгиза»; портреты Владимира Маяковского из первой фотосессии в мастерской Родченко и Осипа Брика с названием журнала «ЛЕФ» на одной из линз очков. Также в экспозицию вошли работы Владимира Лагранжа, отражающие «оттепельную» эпоху 60-х гг., включая как классические и знакомые многим кадры («Бабуля» (1961), «Вратарь» (1961), «Голуби мира» (1962)), так и менее известные работы позднего периода творчества. Организаторами проекта выступили: Still Art Foundation, Галерея Люмьер, Музейный центр «Площадь Мира» и Наталья Сипетая

В 2019 Фондом Still Art при поддержке Центра фотографии имени братьев Люмьер была проведена первая персональная выставка Данила Головкина Faces. В ноябре 2020 года выставочный проект Faces нашел свое продолжение: 60 портретов мировых и отечественных звезд (Наоми Кэмпбелл, Энни Лейбовиц, Филипп Старк, Доменико Дольче и Стефано  Габбана, Милла Йовович, Борис Гребенщиков, Диана Вишнева, Наталья Водянова, Баста, Александр Гудков и многие другие) — представлены в музее современного искусства Эрарта в г. Санкт-Петербурге.

Фотографии предоставлены музеем современного искусства Эрарта.

В Центре фотографии имени Братьев Люмьер состоялось открытие выставки «Александр Родченко. Из коллекции Still Art Foundation». Фонд предоставил для экспозиции ретроспективную коллекцию работ классика русского авангарда, начиная с первых фотографических опытов 1920-х до конца 1930-х годов, в числе которых узнаваемый портрет Лили Брик с плаката «Ленгиза», несколько фотографий Владимира Маяковского и знаменитая фотография Осипа Брика из журнала «ЛЕФ». Сокуратором выставки выступил внук и ведущий специалист по творчеству Александра Родченко – Александр Лаврентьев. Портфолио работ художника, входящее в собрание Still Art Foundation, сформировано под руководством дочери авангардиста Варвары Родченко, Александра Лаврентьева и галериста Говарда Шиклера.

Аудиогид к выставке озвучил актер Юрий Колокольников, исполнитель роли поэта и участника творческого объединения «ЛЕФ» Владимира Маяковского в документальной драме «ВМаяковский».

На торжественном ужине в Мультимедиа Арт Музее, Москва в честь первого дня рождения пространcтва красоты Still Beauty Space состоялась презентация фотопроекта, созданного известным fashion­-фотографом Сашей Гусовым. Классик fashion-фотографии запечатлел друзей и партнеров Still, чьи красота и талант являются источниками вдохновения для создания неповторимых образов в бьюти-пространстве. Героями съемки стали директор Мультимедиа Арт Музея Ольга Львовна Свиблова, основатель Центра Фотографии имени братьев Люмьер Наталья Григорьева-Литвинская, основатель Fragmentart Club Ирина Вольская, артист Александр Гудков, продюсер и актриса Наталья Еприкян, Екатерина Варнава, режиссер Василиса Кузьмина, создатель Культурного Фонда Still Art Елена Карисалова.

Для проведения легендарной Vogue Fashion Night Out 2019 Still Art Foundation предоставил часть своей коллекции, организовав экспозицию самых известных мировых обложек Vogue в пространстве TSUM Vintage. Среди 25 экспонатов из коллекции Still Art Foundation можно увидеть работы авторства Хорст П. Хорста, Ирвина Пенна, Питера Линдберга, Джованни Гастела, Патрика Демаршелье и других знаменитых фотографов. Коллекция из авторских отпечатков культовых фотографов рассказывает о развитии жанра fashion-фотографии за последние 80 лет.

Для фонда очень важна миссия по поддержке российской фотографии — в мае 2019 года Still Art Foundation поддержал первую персональную выставку Данила Головкина Faces в Центре фотографии имени братьев Люмьер и выход монографии фотографа.

Данил Головкин – один из самых востребованных российских «глянцевых» фотографов, героями его съемок становятся известные актеры, музыканты, представители сферы искусства, моды и бизнес-элиты.

В декабре 2018 года большая часть коллекции Still Art была предоставлена в Мультимедиа Арт Музею, Москва для выставочного проекта «Коллекция Still Art. Избранное» в рамках программы «Частные коллекции в МАММ». Более 75 000 посетителей Мультимедиа Арт Музея, Москва смогли увидеть в России работы Ричарда Аведона, Ирвина Пенна, Эрвина Блюменфельда и многих других.

Участие в выставочных проектах, организация собственных выставок в лучших музеях России, непрерывный поиск и желание пополнять и развивать коллекцию дает право утверждать, что коллекция фонда Still Art займет достойное место в формировании искусства фотографии ХХ–ХХI веков. В октябре 2018 года владельцы коллекции приняли решение сделать собрание доступным для широкой публики.

Презентация первого тома книги и официальное заявление об общественной значимости работ для ценителей этого вида искусства состоялись в стенах Государственного музея изобразительных искусств имени А. С. Пушкина.